Durante diez días, artistas llegados de Europa, Asia y América tallaron mármol y acero a la vista de miles de vecinos que se acercaron a mirar y a votar. Así terminó este domingo la XIII Bienal Internacional de Escultura del Chaco, que este año sumó una reunión mundial de expertos en patrimonio de la UNESCO.
En un predio de catorce hectáreas de Resistencia, con el ruido de los mazos golpeando piedra como música de fondo, diez escultores llegados desde Bielorrusia, Bulgaria, Chile, España, Italia, Polonia, Turquía, Ucrania y Uzbekistán pasaron los últimos diez días transformando bloques de mármol travertino y acero inoxidable frente a los ojos de miles de vecinos que se acercaron a mirar el proceso, opinar y votar por sus obras favoritas.
La Bienal Internacional de Escultura del Chaco cerró este domingo 26 de julio su edición 2026, la número trece, con una ceremonia de premiación y un show musical de Abel Pintos. El certamen se desarrolló entre el 17 y el 26 de julio en Resistencia, capital de la provincia del Chaco, y lo organiza la Fundación Urunday.
Los diez escultores seleccionados fueron Néstor Vildoza (Argentina), Alex Sorokin (Bielorrusia), Georgi Minchev (Bulgaria), Mauricio Guajardo (Chile), José Carlos Cabello Millán (España), Francesca Bernardini (Italia), Anna Teresa Rasinska (Polonia), Furkan Depeli (Turquía), Lyudmyla Mysko (Ucrania) y Ulash Urakov (Uzbekistán). Se los eligió entre 439 artistas de 70 países que se presentaron a la convocatoria, según informó la organización.
La Bienal nació en 1988 a partir de una idea que surgió en el Fogón de los Arrieros, la mítica casa cultural fundada en 1943 por Aldo Boglietti e Hilda Torres Varela, que supo albergar a figuras como Emilio Pettoruti, Jorge Luis Borges y Julio Cortázar. En 1961, desde ese mismo espacio, se impulsó la colocación de las primeras seis esculturas en las calles de Resistencia. Fabriciano Gómez, un asiduo visitante del Fogón, fue quien promovió el certamen de escultura que terminó dando origen a la Bienal. Desde 1989 la Fundación Urunday custodia ese legado y organiza cada edición.
Casi 800 esculturas permanentes ya están instaladas en plazas y calles de la ciudad, producto de casi cuatro décadas de Bienales. Esa acumulación de obras convirtió a Resistencia en lo que muchos describen como un museo a cielo abierto, y le valió el título de Capital Nacional de las Esculturas. «Son treinta y ocho años de fe y trabajo colectivo», resumió Josese Eidman, presidente de la Fundación Urunday.
Este año el evento sumó otras dos actividades paralelas: el IX Encuentro de Arte Indígena y Artesanos de Pueblos Originarios, organizado por la Fundación Chaco Cultural, y un Congreso Internacional de Artes de la Facultad de Artes, Diseño y Ciencias de la Cultura de la Universidad Nacional del Nordeste (UNNE). «El Congreso Internacional de Artes nació para sumar reflexión teórica e investigación al desarrollo de la Bienal», explicó el decano de esa facultad, Gabriel Romero. También participaron, en una competencia paralela, estudiantes de arte de 13 universidades, que tuvieron 48 horas para tallar madera.
La edición 2026 tuvo además una particularidad: fue sede de la Reunión Anual del ICLAFI, el comité científico internacional de asuntos legales, administrativos y financieros de ICOMOS, el organismo asesor de la UNESCO en patrimonio cultural. Que un cuerpo técnico de ese nivel eligiera Resistencia como sede confirma el peso que fue ganando la Bienal en el circuito internacional de patrimonio.
La organización estimó en alrededor de un millón las personas que pasaron por el predio durante los diez días de trabajo en vivo, un dato que muestra el peso que el evento tiene también como motor de turismo cultural para la provincia.
Glosario
- Bienal: evento cultural que se organiza cada dos años.
- In situ: expresión en latín que significa «en el lugar». Se usa para señalar que las esculturas se crean en el mismo sitio donde después se exhiben, y no en un taller aparte.
- ICOMOS: sigla del Consejo Internacional de Monumentos y Sitios, un organismo que asesora a la UNESCO sobre cómo cuidar el patrimonio cultural del mundo.
- Patrimonio cultural: conjunto de bienes, obras o tradiciones que una comunidad considera valiosos y busca conservar para las próximas generaciones.
- Travertino: tipo de piedra caliza que se usa desde la antigüedad para hacer esculturas y construcciones.